ИСТОРИЯ ИСКУССТВ
МУЗЕЙНОЕ ДЕЛО
ФИЛОЛОГИЯ

На семинарах участникам будет предложен краткий обзор истории архитектурной теории от Витрувия до конца XX века. Как архитектуры мыслят о собственном предмете? С помощью каких категорий и понятий строится разговор об архитектуре? Какие профессиональные и социальные ценности архитекторы и теоретики связывают со зданием и как исторически изменчивые идеологии и практики проектирования определяют пути воплощения этих ценностей? Какие понятия и ценности архитектурная мысль наследует из поколения в поколение, а какие приходят с каждой новой исторической эпохой? Как меняется представление о задачах архитектора и о социальных функциях строительства? Как устроены классические архитектурные тексты и что их устройство говорит о восприятии своей области профессионалами? Как отделить инструментальное содержание текстов от риторического оформления? Как практика авторов главных текстов в истории архитектурной профессии соотносится с их теориями? Как манифесты архитекторов XX века представляют актуальные задачи и будущее архитектуры и как это воображаемое будущее воплотилось в реальности? Эти и другие вопросы обсуждаются на материале главных архитектурных сочинений прежде всего классической традиции, комментариев к ним, общих трудов по истории архитектурных теорий, исследовательской литературы.

_Регистрация_

Мы рассматриваем визуальные исследования как научную парадигму, сформировавшуюся в неразрывной связи с историей искусства. Значительная часть проблем и методов, востребованных в последние двадцать лет, была впервые сформулирована гораздо раньше, но по той или иной причине осталась невостребованной магистральными направлениями искусствознания. В рамках курса мы реконструируем «генеалогию» этих проблем и методов — от Kulturwissenschaft, истории образов и изучения «формул пафоса», впервые разработанных школой Варбурга, до «взгляда эпохи» Майкла Баксандалла, «картографического импульса» Светланы Алперс и «антропологии образа» Ханса Белтинга.

_Регистрация_

Цель конференции — обозначить воздействие различных сил на искусство и его историю, сместив ракурс с самого произведения на акторов, процессы, институции и другие факторы, которые формируют не только общественное мнение о произведениях, но и оказывают влияние на само искусство.

Программа
09:30–10:00 — регистрация участников
Секция 1. Власть (ауд. 429)

• 10:00–10:40 Ирина Пригарина (СПбГУ). Институциональное посредничество и цензура в западных музеях: восприятие современного китайского искусства
• 10:40–11:20 Злата Лиман (МГУ). Театр в Соловецком лагере особого назначения (СЛОН): 1925–1926 гг.
• 11:20–11:40 Кофе-брейк
• 11:40–12:20 Ксения Павлова (НИУ ВШЭ). «Из сценария изъять»: отраслевая цензура в советской киноиндустрии на примере фильма «Новая Москва» (1938)
• 12:20–13:00 Илья Малахов («Музей “Собрание”»). Иконографическая вакханалия. Печать Донского войска (1704) в контексте символических практик и визуальной политики «Всешутейшего, всепьянейшего и сумасброднейшего собора» Петра I

Секция 2. Ключевые фигуры (ауд. 430)

• 10:00–10:40 Мария Мизерная (НИУ ВШЭ). «Стихи» С. Нельдихена (1940): сборник, не изданный в «Советском писателе»
• 10:40–11:20 Ростислав Домжо (ЕУСПб). Между каноном и протестом: Красная гостиная как пространство «третьего пути»
• 11:20–11:40 Кофе-брейк
• 11:40–12:20 Анфиса Прошкина (НИУ ВШЭ СПб). Борис Кудряков: «преследование» как импульс творчества
• 12:20–13:00 Виктория Фомина (ЕУСПб). Музей, фотограф, и память: «Домик Лермонтова» и его роль в формировании лермонтовского образа Пятигорска

13:00–14:00 — обед
Секция 3. Институции (ауд. 429)

• 14:00–14:40 Андрей Ефиц (ГТГ в Самаре). Импортозамещение художественных красок и советская живопись 1920–1930-х годов
• 14:40–15:20 Валерия Литовченко (НИУ ВШЭ). Древнерусское наследие в советской архитектурной прессе: акторы и институции
• 15:20–15:40 Кофе-брейк
• 15:40–16:20 Екатерина Блатова (ЕУСПб). «Синий журнал» в пространстве полемики вокруг современного искусства 1910-х
• 16:20–17:00 Евгений Фокин (СПбГУ). Присуждение Гонкуровской премии Марселю Прусту. Взаимное влияние литературных институтов и произведения

Секция 4. Современность (ауд. 430)

• 14:00–14:40 Варвара Волчкова (СПбГУ). Фотофиксация уличного искусства: документальный и художественный подходы
• 14:40–15:20 Анна Чусова (Институт исследования стрит-арта). «Buffantgarde» как критика визуальной гомогенности уличных пространств
• 15:20–15:40 Кофе-брейк
• 15:40–16:20 Яна Брусиловская (МПГУ). Медиа как ключевой фактор трансформации субъектности современной поэзии
• 16:20–17:00 Анна Куликова (НИУ ВШЭ). Атмосферы как медиум художественной практики и интерпретативная линза в исследовании эстетического опыта

_Регистрация_

Вплоть до настоящего времени в большинстве этнографических музеев продолжает доминировать деперсонализирующий вещи подход, суть которого заключается в преимущественном внимании типичным вещам, отражающим общие явления культуры, которые могли бы быть описаны как социальные, этнические, производственные, ритуальные, художественные и т.д. Уникальные же вещи, характеризующиеся сингулярностью, то есть имеющие свою неповторимую биографию, не сводимую к ее среднему типу, остаются, как правило, вне сферы интересов музейной этнографии. Понятие авторства плохо слабо согласуется с самим духом этнографического музея, ориентированного на типичность вещи. Такой характерный для музея вид исследований как каталогизация, формирующая длинный ряд вещей, часто лишает, как отмечает Т.В. Цивьян, каждую конкретную вещь осмысленности и, следовательно, реальности. Здесь пролегает разделительная линия между интересами этнографического музея с его любовью к типологизации, с одной стороны, и этнографии в том ее понимании, которое трактует ее как науку о мелочах, с другой. Действительно, установка собирать «типичные вещи» была присуща уже первым этнографическим музеям России, а одной из традиционных мотивировок отказа от приобретения этнографических предметов является указание на уже имеющиеся в музейных коллекциях предметы «подобного типа». Подобная проблема анонимности редко становится предметом рефлексии музейной этнографии, хотя еще Дж. Клиффорд в свое время уже обратил внимание на анонимность экспонатов, говоря о безымянных мастерах в этнографическом музее, в то время как в художественных музеях скульптуры рассматриваются как авторские произведения конкретного человека.
_Регистрация_

Школа искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге приглашает на ежегодную конференцию молодых ученых по истории русского авангарда «Авангардисты» 21 апреля 2025 года.

В наследии русского авангарда до сих пор сохраняется множество нераскрытых сюжетов, персонажей, произведений, документов, которые могут лечь в основу новаторских исследований. Также есть пространство для более глубокого развития классических тем и подходов.

Мы предполагаем рассмотреть, как соотносился авангард с литературно-философскими идеями своего времени, по-новому взглянуть на деятельность художественных институций авангарда в контексте советской идеологии и политики. В фокусе внимания — малоизученные аспекты творчества художников, оставшиеся за пределами внимания исследователей, рассмотрение их в широком временном диапазоне. Русский авангард в данном случае понимается не только в рамках своих исторических границ (1900–1930-е гг.), но и в гораздо более широких хронологических и типологических рамках. Предполагается разговор о наследии авангарда, о его продолжении в творчестве художников и поэтов «второго авангарда», об истории изучения авангарда во второй половине XX века и в наше время, о его включенности в общемировой художественный контекст.

Цель конференции: дать возможность молодым ученым (студентам магистратуры и аспирантам, молодым преподавателям и научным сотрудникам), занимающимся исследованиями русского авангарда, представить свои первые доклады, поделиться наработками и получить комментарии и предложения от коллег, начав взаимодействие с научным сообществом.

Программа конференции и форма регистрации будут опубликованы позже

_Регистрация_

Термин «медленное чтение» получил распространение в начале XX века и претерпел значительные изменения в рамках концепций «close reading», «slow reading», «explication de texte», появившихся в середине и второй половине XX века. Медленное аналитическое чтение художественного текста предполагает последовательную актуализацию языкового, семантического, структурного, экстралингвистического и интертекстуального уровней интерпретации текста. Формат подобного подхода – междисциплинарный: это чтение текста сквозь призму литературоведения, лингвистики, истории, антропологии, социологии, истории искусства и других наук. Задача такого подхода – не только получить навыки анализа художественного текста, но и научиться задавать вопросы тексту; понимать, в каком виде вопрос может быть задан и в каком виде может быть получен ответ. Занятие 14 апреля будет посвящено разбору стихотворения Блока «Я ухо приложил к земле».

_Регистрация_

Междисциплинарный курс «Литература и фотография» посвящён вопросам взаимодействия и взаимного влияния литературного текста и фотографических изображений, объектов и практик. Семинар. Тема: Фотография и текст Частная фотография, семейный фотоальбом и фотоархив: текст и фотоизображения.

_Регистрация_

«Кураторский кружок» - это практический курс-лаборатория, в ходе которой студенты и вольнослушатели Европейского университета работают над созданием выставок визуального искусства (преимущественно фотографии). Работа «кружка» сочетает в себе элементы проектного менеджмента, командной работы и художественных практик: мы рассматриваем фотографии, разрабатываем концепцию выставки, обсуждаем актуальные вопросы современного кураторства, придумываем план экспозиции, пишем кураторские тексты и пресс-релизы – и в итоге вместе открываем выставку для публики.

_Регистрация_